計劃去日本賞櫻的行程一直在跟兒子討論
他抽到在大阪看相樸賽的入塲座位，很難得買到的喲！
满心期待和兒子一起看，他小時候好愛租相樸錄影帶回來看
也幫我打聽歌舞伎表演的事可惜没買到票
這種表演集中在東京，每塲只有兩百出頭的座位
大概要半年前就訂位才訂得到
下回目標放在關東再計劃看宮崎駿博物館和歌舞伎表演吧!
這幾天在youtube找許多坂東玉三郎的表演
將過去一點常識仔細看他表演細節，真是給迷住了
歌舞伎是日本的傳統戲劇，列為日本的重要無形文化財
2005年被聯合國教科文組織列為非物質文化遺產的殊榮
古代因社會保守女性不宜演出，全由男性擔綱便一直沿襲至今
舞台的佈置仍沿用古制，細膩精緻而華麗
主要觀賞的表演地方為正舞台
音樂表演的樂團在正舞台後方兩側
為表演需要可安置旋轉舞台做為換景時使用
通常是塲面浩大人多的塲面
出塲時人員的位置己就位的需要
這跟西方的歌劇舞台很類似
但歌舞伎的源流較早可以說
是全世界第一個有如此設備的古老戲劇
http://www.youtube.com/watch?v=4q1MPwD7zCI&mode=related&search 鷺娘一
升降平台分大型的升降平台用在換景之用
小型的升降平台則用來讓演員登場
通常用在給觀眾有個意外驚喜的出其不意出現
或用來不影響秩序的退塲之用
另外有兩條表演走道
一條較寬供表演者較多時演員進出
以不影響主表演台進行中的表演而用
也有為了表演效果時用（如鏡獅子）將主表演台的延伸
http://www.youtube.com/watch?v=kP4TdEMrNuo&mode=related&search 鷺娘二
較窄的稱花道安置在觀眾席後方左側
聯接到表演區讓等候出塲的演員休息室區
有懸吊設備設在花道上方用來讓演員可以騰空飛翔之用
在加強演譯效果如鬼魂或動物角色的表演
(台灣鬼是下垂苦瓜臉，白長袍地上拖却腳不著地
日本鬼像西洋鬼飄在空中笑的嗎？
)
讓觀眾有身歷其境的驚喜或詭異氣氛
古代的懸吊設備需由人力以手搖控制前進或升降
現代化的劇場己改為電動控制
http://www.youtube.com/watch?v=Q6O7KFCCEdU&mode=related&search 鷺娘三
我看的影片以坂東玉三郎為主
這篇是「鷺娘」及與馬友友合作的「The prayer」
鷺娘是一隻鷺精下凡追尋愛情
由純真、愉悅、失落、絶望到死亡的歷程
整齣只有鷺娘的獨舞，衣服顏色也隨著情節變化而改變
當白頭巾半掩面的脫俗女子由升降舞台地平線冉冉出現
馬上引起如雷掌聲那時多情而單純的鷺娘
踩著鳥步撲翅等輕盈美妙動作
純真的她來到有所不知的人間
轉換的紫衣像落入凡塵的憧憬和希望
而換了粉紅時動了凡心的戀愛心情
紅衣出現在良人變心的心碎
直到恢復白鷺本色然後死亡
淒美的劇情揉合中國的「白蛇傳」裡
白娘子碰到個性懦弱的負心漢許仙
和柴可夫斯基「天鵝湖」芭蕾舞戲裡淒美故事的垂死天鵝
歌舞伎的表演面部没有表情變化以肢體舞動表現情感
他將化妝術改為較現代感却保留日本傳統的古典美
而玉三郎因融入所扮演角色的沈穩專注
那眼波流轉自然生動很攝人心魂
在鷺娘的戲裡，玉三郎模仿鳥類的行為姿態
如拍樸翅膀抖掉雪片，走路及站立的樣子唯妙唯肖
有如打太極般緩慢的寧靜裡隱然中律動的舞蹈
舉手投足間優雅婉約，那種唯美怎能不感動？
不管是姿態細膩及手勢的美妙內歛
都進入完美幾近神化之境
有幾次在舞台上換裝也是很美的驚喜
工作人員在後面協助完成換裝的那一刻
宛如脫蛹化蝶般引起觀眾忍不住的驚呼
「The prayer」是阪東玉三郎
與法國的現代舞者Andrzej Wajda合作之後
再與代表西方音樂的馬友友之接觸
收輯入巴赫大提琴獨奏組曲的第五首"struggle for hope"裡
兩位大師不只是音樂與舞蹈撞擊出火花的藝術結合
也是東方美學與西方哲學的對話
馬友友的音樂深沈低吟的旋律起伏間
玉三郎的編舞像一塲為追尋生命意義的祈求儀式
有著不可褻瀆的神聖優美
http://www.youtube.com/watch?v=u9FhJb-O7jc 祈禱
很具舞台效果的「鏡獅子」將放在下一篇
和取自中國京劇再創作的「楊貴妃」
可以了解一個表演藝術家如坂東玉三郎
不只在承襲傳統還要創造新格局
創新不能閉門造車要敢去了解其他藝術
這些自信膽識和融合不同文化的天份
勇敢踏出門去接觸才成就玉三郎的非凡成就
至少以日本對傳統藝術保守的民族性而言
肯走出去已是極大的突破，何況創新更難
玉三郎的生活純淨孤獨而且節制
他單身没有家庭生活也很少參與社交活動
除了演出就是練舞及沈思
可說是將一生獻給表演藝術了
鳴鳴鳴～美得太不像話啦！
